Fair Game Leipzig
“이 출판물은 라이프치히 현대미술관에서 열리는 페어 게임 라이프치히 전시와 함께 하기 전에 기획되었습니다. 내지에는 2013년에 그린 그림들로 구성되어 있고, 표지는 라이프치히 전시회와 관련하여 2019년에 디자인되었습니다. 내부의 부드러운 그림들과 대조되기를 원했습니다.“ -Nathalie Du Pasquier
Nathalie Du Pasquier의 작업은 디자인과 순수미술의 접점에 있습니다. 디자이너 그룹 멤피스(Memphis)의 창립 멤버이며, 오브제, 가구와 함께 수많은 직물과 카페트를 디자인했습니다. 1987년부터 Nathalie Du Pasquier는 그림에 좀 더 점념해 왔습니다. 그의 그림은 모양과 대상 및 공간 간의 관계를 설명합니다. 공간은 작품과 뗄레야 뗄 수 없는 전체를 이루죠. 다양한 오브제가 다른 맥락으로 주인공으로 다시 나타납니다. 그의 작업을 통한 여행은 그의 사물의 세계를 통한 여행입니다. 모호한 제목에서 언급된 게임은 동시에 여러 가지와 관련되어 있습니다. 사물을 가지고 노는 것, 그림과 공간에서 구성과 구성을 가지고 노는 것, 관람자에 대한 도전입니다.
“This publication was planned before it was decided to coincide it with the exhibition Fair Game Leipzig at the Museum of Contemporary Art Leipzig. It is composed of drawings that I made in 2013. The cover instead was designed in 2019 in relation to the exhibition in Leipzig. I wanted it to be in contrast with the gentle drawings inside.” - Nathalie Du Pasquier
Nathalie Du Pasquier’s work is at the interface of design and fine art. She was a founding member ofthe designer's group Memphis for which she designed numerous textiles and carpets, along with objects and furniture. Since 1987, Nathalie Du Pasquier has increasingly devoted herself to painting. Most of her paintings describe the relationship between shapes, objects and spaces. The space and the work form an inseparable whole. Various objects reappear as protagonists in different contexts of her work. The journey through her work is a journey through the world of her things. The game referred to in the ambiguous title is concerned with several things at the same time: playing with things, playing with constructions and compositions in the picture and in the space, the challenge to the viewers.
On Occasion of the Exhibition Fair Game Leipzig
Museum of Contemporary Art Leipzig
June 7 – September 29, 2019
Fair Game Leipzig
“이 출판물은 라이프치히 현대미술관에서 열리는 페어 게임 라이프치히 전시와 함께 하기 전에 기획되었습니다. 내지에는 2013년에 그린 그림들로 구성되어 있고, 표지는 라이프치히 전시회와 관련하여 2019년에 디자인되었습니다. 내부의 부드러운 그림들과 대조되기를 원했습니다.“ -Nathalie Du Pasquier
Nathalie Du Pasquier의 작업은 디자인과 순수미술의 접점에 있습니다. 디자이너 그룹 멤피스(Memphis)의 창립 멤버이며, 오브제, 가구와 함께 수많은 직물과 카페트를 디자인했습니다. 1987년부터 Nathalie Du Pasquier는 그림에 좀 더 점념해 왔습니다. 그의 그림은 모양과 대상 및 공간 간의 관계를 설명합니다. 공간은 작품과 뗄레야 뗄 수 없는 전체를 이루죠. 다양한 오브제가 다른 맥락으로 주인공으로 다시 나타납니다. 그의 작업을 통한 여행은 그의 사물의 세계를 통한 여행입니다. 모호한 제목에서 언급된 게임은 동시에 여러 가지와 관련되어 있습니다. 사물을 가지고 노는 것, 그림과 공간에서 구성과 구성을 가지고 노는 것, 관람자에 대한 도전입니다.
“This publication was planned before it was decided to coincide it with the exhibition Fair Game Leipzig at the Museum of Contemporary Art Leipzig. It is composed of drawings that I made in 2013. The cover instead was designed in 2019 in relation to the exhibition in Leipzig. I wanted it to be in contrast with the gentle drawings inside.” - Nathalie Du Pasquier
Nathalie Du Pasquier’s work is at the interface of design and fine art. She was a founding member ofthe designer's group Memphis for which she designed numerous textiles and carpets, along with objects and furniture. Since 1987, Nathalie Du Pasquier has increasingly devoted herself to painting. Most of her paintings describe the relationship between shapes, objects and spaces. The space and the work form an inseparable whole. Various objects reappear as protagonists in different contexts of her work. The journey through her work is a journey through the world of her things. The game referred to in the ambiguous title is concerned with several things at the same time: playing with things, playing with constructions and compositions in the picture and in the space, the challenge to the viewers.
On Occasion of the Exhibition Fair Game Leipzig
Museum of Contemporary Art Leipzig
June 7 – September 29, 2019
